RAI2, 'NUDI PER LA VITA'... CON UNA MISSIONE SPECIALE: LA PREVENZIONE ONCOLOGICA. IN ONDA MARTEDI 20/9 E GIOVEDI 22/9

 

 

NUDI PER LA VITA     MARTEDI 20 E GIOVEDI 22 SETTEMBRE IN PRIMA SERATA SU RAI2   L'ULTIMO ATTO DELL'INEDITO DOCU-REALITY CON UNA MISSIONE SPECIALE: LA PREVENZIONE ONCOLOGICA   Presenta Mara Maionchi con il coreografo Marcello Sacchetta     Martedì 20 settembre e giovedì 22 settembre l'atto finale di 'NUDI PER LA VITA', l'inedito docu-reality in quattro episodi su Rai2, in prima serata: le prime puntate, andate in onda il 12 e il 13 settembre, hanno ottenuto un ottimo riscontro da parte del pubblico e sentiment positivo sui social.   Corinne Clery, Elisabetta Gregoraci, Valeria Grazi, Alessandra Mussolini, Brenda Lodigiani, Maddalena Corvaglia sono 6 donne uniche e sono 6 donne decisamente coraggiose per aver accettato l'invito di Mara Maionchi a esibirsi sul palco di un celebre teatro di Milano, il Franco Parenti, in una coreografia ispirata al grande teatro di rivista, una sorta di stile "Moulin Rouge" con spogliarello. La motivazione è forte perché il loro gesto provocatorio serve a porre l'attenzione sulla prevenzione per il tumore al seno.     Ma se l'obiettivo finale è stato ben chiaro a tutte fin dal principio, il percorso per arrivarci è stato più complesso del previsto. Durante le lunghe sessioni di prove guidate dal direttore artistico Marcello Sacchetta, si sono scontrate con la difficoltà di imparare una coreografia da eseguire in modo coordinato, togliendosi gli abiti uno alla volta.   Hanno dovuto lavorare sull'interpretazione tirando fuori il loro lato più sensuale e anche un po' di sfrontatezza. Si sono raccontate, sostenute, divertite, a volte abbattute, ma una cosa le ha sempre aiutate a non mollare mai: la forza del gruppo.   NUDI PER VITA è una produzione RAI Radiotelevisione italiana, prodotta da Blu Yazmine. Un programma di: Andrea Marchi e di Alessandra Guerra, Cristina Limon, Roberto Petrucci, Laura Piazzi, Chiara Iacobelli, Michele Pilloni. Scenografia, Paola Spreafico. Capo progetto Rai: Valeria Destefanis. Produttore esecutivo Blu Yazmine, Stefania Marini. A cura di Simona di Franco. Direttore di Produzione, Matteo D'Arcangelo. Regia, Riccardo Valotti. Regia spettacolo finale, Cristiano D'Alisera.

 

Mat Siracusa Shakespeare Fest con ineguagliabile Emanuele Giglio E Monica Griffa

Il 4 settembre il «Siracusa Shakespeare Fest» si è chiuso con l'anteprima dell'ultima creazione di Emanuele Giglio. che firmala traduzione, trasposizione e messa in scena della «Lucrezia» di Shakespeare.

Uno spettacolo di forte impatto, in cui elementi del punk tedesco si fondono all'epoca vittoriana, al barocco, alla musicalità del verso, in un unicum che ben disegna l'umanità ed il teatro dei nuovi anni '20.

«La violenza sulle donne è un carillon ossessivo, che a scadenza i media ci ripropongono fino ad assopire la mente, fino ad inglobare la notizia come scontata, ripetuta,la ascolto ma non la sento più, già la so, mi incuriosisce la dinamica del fatto, la sua spettacolarità e basta. Le conseguenze sono solo un sottofondo a volte anche noioso, monotono: come un rubinetto che gocciola ininterrottamente e che ormai il mio cervello legge come silenzio.»

Così riassume Monica Griffa, che sul palco con Giglio è parte di questo ingranaggio scenico: la Maria di Friz Lang che Emanuele Giglio ridisegna in una Metropolis anni 2022.

Una pièce singolare che arriva nei meandri dell'anima interrogandoci sulla disumanizzazione dell'umanità ed in cui in qualche modo riecheggiano i noti versi di Fabrizio De André ; «...per quanto voi vi crediate assolti, siete per coinvolti..»

 

 

Supermagic Estate 2022, Teatro Romano di Ostia Antica - 13-16 luglio

 

SUPERMAGIC

La grande magia dal vivo

ESTATE 2022

DAL 13 AL 16 LUGLIO 2022

TEATRO ROMANO DI OSTIA ANTICA

 

 

Testi di Remo Pannain

Disegno Luci di Paolo M. Jacobazzi

Organizzazione di Simone Angelini

 

 

Sul palco:

 

PAOLO CARTA

LUCA BONO

CARLO TRUZZI

BOB NOCETI

FRANCESCO SCIMEMI

MAGO LUPIS

E con REMO PANNAIN

 

 

Dopo il grande successo della prima edizione, torna al Teatro Romano di Ostia Antica "Supermagic Estate", esclusivamente dal 13 al 16 luglio.

Un nuovo ed imperdibile spettacolo con i migliori illusionisti e prestigiatori italiani per vivere la grande Magia dal vivo. Supermagic Estate è un'esperienza spettacolare, un'occasione unica per sognare, sorprendere e divertire gli adulti, ma anche i bambini. Una miscela di incanto, poesia, energia, divertimento e stupore, in una fantastica cornice capace di portare il pubblico indietro nel tempo.

 

PAOLO CARTA è un illusionista tra i più innovativi al mondo. Ha ricevuto premi e riconoscimenti per il suo contributo nel campo dello spettacolo e della magia. Dopo il grande successo a Supermagic 2020 torna con nuove straordinarie illusioni ed effetti magici per travolgervi con la sua energia.

LUCA BONO è considerato il talento magico più interessante della sua generazione, vincitore a soli 17 anni del Campionato italiano di Magia e due anni dopo del Mandrake d'Or. Un approccio originale e innovativo con meravigliosi effetti di forte impatto visivo per trasformare il mago classico con le sue assistenti alate in un originale illusionista.

FRANCESCO SCIMEMI è un travolgente prestigiatore, comico e attore italiano. I suoi numeri hanno un ritmo velocissimo, da lasciare letteralmente senza fiato per le risate, una miscela esplosiva tra magia, esilaranti gag e inimitabile follia.

CARLO TRUZZI E SIMONA sono due eccezionali artisti, maestri nell'arte di creare ombre con le mani, si sono esibiti in tutto il mondo rinnovando questa antica forma d'intrattenimento. Tra le loro mani la luce prende vita trasformandosi in personaggi che si animano magicamente.

LUPIS è un coinvolgente prestigiatore comico, vincitore di concorsi nazionali e internazionali. Un campione di magia che unisce l'umorismo e l'illusionismo per creare esilaranti e surreali situazioni comiche con il coinvolgimento del pubblico.

BOB NOCETI è un elegante e ironico prestigiatore, il primo campione italiano di magia e maestro nell'arte della manipolazione. I suoi numeri, con il suo inimitabile stile e l'impareggiabile destrezza, vi faranno vivere un magico viaggio indietro nel tempo nella dimensione della magia classica.

REMO PANNAIN è l'ideatore di Supermagic, noto avvocato penalista romano, appassionato all'arte della prestigiazione. Sorprenderà il pubblico con il suo stile elegante, ma soprattutto con la sua raffinata magia.

 

Supermagic è l'unico spettacolo di magia dal vivo in Italia che offre l'eccellenza dei prestigiatori e illusionisti premiati al campionato mondiale delle arti magiche o che hanno ottenuto importanti riconoscimenti internazionali per questo si è aggiudicato il riconoscimento come "Migliore spettacolo di magia" assegnato dalla "Fédération Internationale des Sociétés Magiques".

 

 

Sito web www.supermagic.it

Facebook www.facebook.com/SupermagicFestival

Instagram www.instagram.com/SupermagicFestival

 

 

Biglietti da 19€ a 50€
Rappresentazioni dal 13 al 16 luglio
Tutti i giorni ingresso alle ore 20:30 spettacolo alle ore 21:00
Teatro Romano di Ostia Antica - Viale dei Romagnoli 717 - 00119 Ostia Antica
Informazioni 338.2796814 (dal lunedì al venerdì ore 10:00/18:00)
Prevendita TicketOne www.ticketone.it - 892.101 (Il costo massimo da rete fissa è di € 1/Min IVA esclusa)
Gruppi gruppi@prontobiglietto.it - Welfare Aziendale welfare@numerounoeventi.it

 

"A QUALCUNO PIACE .... LA TRUFFA DI E CON GIANPAOLO GENTILE E RAFFAELE VITALE IN SCENA IL 23 LUGLIO

A qualcuno piace… la truffa! È questo il nuovo titolo dello spettacolo teatrale dei The Spam, un gruppo di ragazzi che ogni giorno lavorano per raggiungere degli obiettivi ben precisi.  Lo spettacolo nasce per omaggiare uno dei più grandi, Antonio de Curtis in arte Totò, quindi non mancheranno gag della classica commedia napoletana. Ma, attenzione, passeranno anche per la commedia americana del quale sono appassionati. Lo spettacolo è stato scritto da Gianpaolo Gentile e Raffaele Vitale, che vestiranno anche i panni dei protagonisti. Ad affiancarli in questa avventura ci saranno, una giovane Stella Cerciello che ha già calcato numerosi palchi e poi, Giosuè Zurzolo, un attore con tanti anni di esperienza alle spalle che ha lavorato con grandi artisti del panorama italiano, dal cinema alla tv restando sempre fedele al pubblico dal vivo.  A dirigere il tutto sarà il regista Generoso Ronga, al quale spetta un compito molto difficile, sincronizzare tutto come lui già ha dimostrato di saper fare.

I The Spam allora vi aspettano sabato 23 Luglio alle ore 20:30 al Quartiere Militare Borbonico di Casagiove (CE) dove lo spettacolo è stato inserito nella rassegna estiva Palco Libero.

Per maggiori informazioni e per prenotare il tuo posto, contatta i seguenti numeri:

388-8677313 - 333-6361232

PRENOTATE, IL DIVERTIMENTO E' ASSICURATO!!!

 

GANOONA: venerdì 19 novembre esce il nuovo album “MALEGRIA”

 

GANOONA

Dal 19 novembre è disponibile su tutte le piattaforme di streaming "MALEGRIA" (Noize Hills Records), il nuovo album di GANOONA.

La "Malegria" è un'allegria sporcata di malinconia, è la risata dopo il pianto: da qui la scelta del titolo del nuovo progetto discografico full lenght di GANOONA, un disco contaminato proprio da questa sensazione di felicità agrodolce, la scintilla da cui hanno preso vita, in misura diversa, tutte le dieci canzoni dell'album.

«Ogni parola, ogni immagine l'ho vissuta sulla mia pelle – spiega l'artista a proposito del nuovo progetto - In canzoni come "Hermano" e "Cucurucucù" avevo l'esigenza di parlare del mio passato, come non ho mai fatto, e delle mie radici. Per farlo era necessario creare un "ponte", per quanto riguarda il sound, tra il Pop, il Rap e le sonorità latine. Le atmosfere del disco sono il frutto di questa ricerca. L'amore è un altro protagonista importante: quello giocoso di "Miele",  quello ferito, morente di "Deserto", quello distruttivo di "Temporale". "Malegria" vuole essere un disco intimo ma che possa parlare a tutti, facendo sorridere, ballare e piangere. Questo disco è il mio presentarmi al mondo, con tutte le mie fragilità, le mie contraddizioni ma anche tutto il mio amore verso la vita. Consapevole che il mare può diventare tempestoso, ma senza aver perso la voglia di viaggiare in acque sconosciute».

Di seguito la tracklist di "Malegria": "Cent'anni", "Cucurucucù", "Pompelmo", "Temporale", "Deserto", "Miele" (feat. Melrose), "Berlino", "Bad Vibes", "Tappò", "Hermano".

 

Biografia

Ganoona é un cantante, rapper e songwriter italo messicano, con base a Milano. La sua musica è una combinazione di sonorità black, latin e Pop, accompagnata da liriche intense ed originali. Già con le prime pubblicazioni indipendenti si distingue per originalità e per i suoi live energici e coinvolgenti. A dicembre 2018 il brano in collaborazione con Kayla, prodotto da Polezski, viene selezionato da Youtube Music come "Artists to watch – il suono del 2019". Oggi Ganoona collabora a tutti gli aspetti del progetto artistico, spesso è anche compositore dei suoi brani. 

Nel 2020 pubblica tre singoli che segnano una maturazione della sua cifra stilistica, tra cui "Bad Vibes" e "Cucurucucù", che entrano entrambe nelle playlist ufficiali di TIM music e i videoclip vengono pubblicati in anteprima da Billboard Italia e Wired Italia. Con il singolo "Deserto" Ganoona si classifica tra i 61 partecipanti di Sanremo Giovani 2020.
Il nuovo album di Ganoona, dal titolo "Malegria" (Noize Hills Records), è disponibile in digitale dal 19 novembre 2021

UN ROMANO A ROMA al Teatro Anfitrione - Roma

 

Il Teatro Anfitrione

presenta

UN ROMANO A ROMA

Ideato, diretto ed interpretato da Pietro Romano

Talento poliedrico quello di Pietro Romano, artista dallo spessore d’altri tempi, che ancora sa incantare il Pubblico spaziando dalla prosa alla commedia musicale, scrivendo, dirigendo ed interpretando le sue opere, trasponendo, talvolta, anche i classici, in dialetto romanesco, con l’obiettivo della conservazione della più antica delle tradizioni. L’one man show “Un Romano a Roma” presenta proprio il panorama artistico attraverso il quale il protagonista, esprime la propria vis comica attingendo ai più grandi maestri del teatro italiano, persino della rivista e dell’avanspettacolo: tra gli omaggi doverosi quanto irrinunciabili, particolare rilievo hanno quello a Gigi Proietti e Raffaella Carrà. Romano pare quasi far da spalla alla sua Roma che, molto spesso, ricambiando il favore, gli concede di invertire i ruoli...

Con la partecipazione di 

Roberto Colavalle

Luci e fonica - Fabio Massimo Forzato

Disegno luci - Pietro Romano

Scene e Costumi - Ernesto Guglielmi

Costumi realizzati da Carola Briotti e Laura Di Paolo

Web Manager - Alessandra Pontecorvo

Ufficio Stampa - Federica Rinaudo

Gestione Database - Simone Nuccetelli

Aiuto Regia e organizzazione - Loredana Corrao

Regia di Pietro Romano

In scena al Teatro Anfitrione dal 16 al 21 novembre 2021 (tutte le sere alle ore 21, la domenica alle 18)
Info e prenotazioni: 3478045164 (anche whatsapp) - 0687192338

Sala Umberto - dal 28 settembre L'uomo la bestia e la virtù

Una Produzione I Due Della Città Del Sole & Altra Scena

Con Il Sostegno Di Ministero Per I Beni E Le Attività Culturali

 

 

Giorgio Colangeli – Vincenzo De Michele – Valentina Perrella

 

L'UOMO, LA BESTIA E LA VIRTU'

di Luigi Pirandello

EDIZIONE DEL CENTENARIO 1919-2019

e con

Cristina Todaro – Alessandro Giova – Alex Angelini – Alessandro Solombrino - Giacomo Costa

 Regia Giancarlo Nicoletti

  Sala Umberto - dal 28 settembre al 10 ottobre 2021

  

"Uno spettacolo semplicemente eccezionale." La Nouvelle Vague

"Un ufo teatrale...questo allestimento rende giustizia al testo." Teatro e Critica

"Un grande successo di pubblico, ampiamente meritato." Gufetto Magazine

"Divertente e convincente, contemporaneo, feroce, cinico." Unfolding

"Cento anni e non sentirli." Corriere Spettacolo

 

Il David di Donatello Giorgio Colangeli veste i panni del "trasparente" professor Paolino nella rilettura registica di Giancarlo Nicoletti di uno dei classici pirandelliani, "L'uomo, la bestia e la virtù", che proprio nel 2019 ha festeggiato i cento anni dal debutto sulle scene. Co-protagonista nel ruolo del Capitano Perella uno straordinario e poliedrico Vincenzo De Michele; al loro fianco Valentina Perrella, pronta a calarsi nelle vesti della "virtuosa" signora Perella. E ancora, Cristina Todaro, Alessandro Giova, Alex Angelini, Alessandro Solombrino e Giacomo Costa, a completare il validissimo cast di una rilettura fortemente contemporanea e concreta dell'universo pirandelliano, fuori dal "pirandellismo" di maniera, nel tentativo di riportare la poetica dell'autore Premio Nobel a un universo essenziale, umano, comico e tragico al tempo stesso. E nuovamente attuale.

 

Il "trasparente" signor Paolino, professore privato, ha una doppia vita: è l'amante della signora Perella, moglie trascurata di un capitano di mare che torna raramente a casa, ha un'altra donna a Napoli ed evita di avere rapporti fisici con la moglie, usando ogni pretesto. La tresca potrebbe durare a lungo e indisturbata ma, inaspettatamente, la signora Perella rimane incinta del professore. Paolino è costretto dunque ad adoperarsi per gettare la sua amante fra le braccia del marito, studiando tutti i possibili espedienti. Il caso è drammatico, perché il Capitano Perella si fermerà in casa una sola notte e poi resterà lontano almeno altri due mesi. Paolino dovrà allora ingegnarsi per salvare la propria dignità e quella della signora Perella, a qualsiasi costo, per obbligarne il marito ai doveri coniugali e far passare suo figlio per figlio legittimo del Capitano Perella e della moglie.

 

TRAILER VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=dPP4ej6dY34&t=7s

ESTE - Giovedì 26 agosto l¹irresistibile comicità di Marco e Pippo alla conquista dell¹EstEstate Festival

L'irresistibile comicità di Marco e Pippo alla conquista dell'EstEstate Festival

Non sarà solo la grande musica la protagonista della prima edizione di "EstEstate Festival", la rassegna, patrocinata dal Comune di Este e organizzata da  Delphi International con la direzione artistica di Cinzia Bonafede.

La straordinaria scenografia dell'Arena del Castello Carrarese, principale monumento cittadino noto per la cinta muraria e la Torre del Mastio  che domina il paese, si prepara infatti ad essere conquistata anche dai protagonisti di spicco dell'intrattenimento e della comicità made in Italy.

Ad inaugurare il Festival  giovedì 26 agosto, sarà l'unico Duo che è anche un Trio, quello di "Marco e Pippo"  impegnato in un "Simpi the best" tratto dagli spettacoli di cabaret che hanno reso celebri Gaetano Ruocco Guadagno, Marco Zuin e Filippo Borille.

«Prendete tre comici. Fatto. Rinchiudeteli in case separate per un anno e mezzo. Fatto. Ora ditegli che finalmente possono tornare ad esibirsi dal vivo. Fatto. Risultato: ecco la foto dei tre attori una volta appresa la notizia!».

Da qui nasce il "Best of" del trio comico Marco e Pippo, che porteranno in scena ad Este, accanto a pezzi inediti, anche i protagonisti più noti dei loro tredici spettacoli prodotti finora, come l'Assessore Ciano Contin, la coppia Duilio e Ines, l'arrogante Vianeo da Mestre e tanti altri ancora. Senza dimenticare le esilaranti gag di "zio Ueb", la straordinaria sketch Comedy da loro scritta e recitata con Stefano Sarcinelli, Adriana Romero e Francesco Paolantoni.

La storia del trio nasce nel 2005 quando Marco e Pippo partecipano al laboratorio di cabaret "Rakkolta Differenziata" di Padova, a cura di Vasco Mirandola. E così nel 2006 scrivono il loro primo spettacolo: "Storie d'amore perpetuo… o de na perpetua innamorà!". Nel 2011, la svolta. In occasione della scrittura del nuovo spettacolo "Centoc'incanta" (debuttato al teatro Verdi di Padova), Marco e Pippo chiedono a Gaetano di entrare nel duo. Da allora macinano chilometri in tutto il Veneto portando in scena spettacoli comici con uno stile di comicità pulito e immediato, che mischia l'italiano col dialetto veneto, la visual comedy con l'improvvisazione, la musica con canzoni e video, acquisendo una sempre crescente approvazione da parte del pubblico, degli addetti ai lavori e della critica. Dal 2011 coltivano quotidianamente una vivace Comunità di Facebook, uno spazio unico e piacevole in cui tenersi informati sulle date, le novità, i progetti di Marco e Pippo e soprattutto divertirsi con le loro battute.

EstEstate Festival è organizzato da Delphi International con il contributo e il patrocinio del Comune di Este. Gode, inoltre, del patrocinio della Regione del Veneto e della Provincia di Padova

Informazioni

Tutti gli spettacoli avranno inizio alle 21.30 e si svolgeranno anche in caso di pioggia.

I prezzi dei biglietti, in vendita dal 18 giugno nei circuiti Vivaticket e Ticketone ed in tutte le loro rivendite, variano a seconda degli artisti: si va da un minimo di 20 euro per il posto numerato a sedere, fino ad un massimo di 75 euro per le poltronissime GOLD.

Dal 6 agosto è entrato in vigore il Green pass  
per cui è previsto l'ingresso a concerti ed eventi solo a chi lo possiede.

GREEN PASS non è obbligatorio al di sotto dei 12 anni d'età

Per maggiori informazioni e il programma completo www.estestatefestival.it

Organizzazione
Delphi International tel. 0532 1934217 
www.delphiinternational.it

SLOT - Prima nazionale Borgio Verezzi 14 e 15 luglio

PAOLA QUATTRINI                                                          PAOLA BARALE

MAURO CONTE

 

in

SLOT

 

Testo e regia di LUCA DE BEI

 

 

Slot, ovvero il potere del gioco, il potere del brivido e dell’adrenalina, il potere della seduzione di una scatola “magica” che produce suoni e luci e che promette una vita diversa, una vita migliore, una vita da cui sono bandite le difficoltà economiche e i problemi di tutti i giorni. Queste macchine da gioco attirano le nuove falene: donne che non riescono ad accettare la solitudine, il tempo che passa, la crisi dei rapporti con mariti, figli, amicizie.

 

La trama dello spettacolo

Alessandra è una di queste donne, caduta nella trappola del gioco d’azzardo. Come molti giocatori, Alessandra non si rende conto del vortice in cui è precipitata. E’ convinta di poter dominare la sua voglia di giocare, che però le ha prosciugato i risparmi, le energie, il sonno. Alessandra gioca per vincere, poi per sentirsi viva, poi solo per sentire il rumore delle monete che cadono nella vaschetta delle macchinette. A cercare di risvegliarla, di farle vedere la realtà, è prima di tutto il figlio Francesco. Nel tentare di aiutare la madre, Francesco si rende conto di come i giocatori siano soli, abbandonati dalle istituzioni, schiavi della Grande Seduzione, della Pericolosa Malìa, un potere tanto forte quanto occulto.

Alessandra è una donna solare, un po’ infantile, ironica ed è proprio questo suo carattere che impedisce agli altri di vedere la disperazione in fondo al suo animo. Ma Francesco ha avuto problemi di dipendenza da droghe e alcool e ne è uscito: ecco perché riesce a intuire i problemi della madre e non crede alla sua allegria un po’ artefatta, alle sue bugie, ai suoi sogni di carta.

Ad aiutare Alessandra in questo percorso ci sarà però – incredibilmente - anche Giada, la nuova donna del suo ex marito. Vista in un primo tempo come una rivale (tanto più pericolosa in quanto più giovane di lei, oltre che ancora avvenente) e addirittura causa della sua depressione e dipendenza dal gioco, la donna diviene inaspettatamente per Alessandra un’amica. Grazie a lei, Alessandra scoprirà la forza della solidarietà femminile (il nemico comune? L’ex marito di Alessandra, ovviamente, che le ha tradite entrambe). Attraverso una presa di coscienza profonda, Alessandra troverà finalmente il coraggio per guardare schiettamente i suoi problemi e iniziare un percorso di risalita.

 

Breve nota sulla ludopatia

La probabilità di fare sei al superenalotto è una su seicentoventidue milioni, quella di realizzare una cinquina al lotto una su quarantatré milioni. Eppure, il vizio del gioco è una passione profonda che, soprattutto in tempo di crisi, si impossessa di moltissime persone tra cui, fenomeno recente, molte donne. Tale dipendenza paralizza i centri di volontà e alla sua influenza si deve arrendere anche un carattere forte e deciso. Dopo un po’ vincere o non vincere non ha più importanza. Per le persone cadute preda di questa ossessione giocare è il solo modo per esistere, per sentirsi vivi. La dipendenza dal gioco è un prodotto di questa società dei consumi, del mito del guadagno facile, della fuga dalla realtà, dell’illusione che la felicità alberghi nei beni materiali. Si chiama ludopatia ma di ludico c’è solo il nome: quando il mostro si impossessa delle sue vittime uscire dalle sue spire è molto difficile.

 

Lo spettacolo è pensato come una danza leggera che inizia con note allegre e suadenti - così come il gioco appare in un primo tempo a chi gli si avvicina – per diventare via via sempre più avvolgente, più serrata, e trasformarsi poi in un vortice di energia a cui sembrerà impossibile sottrarsi.

 

 

Prima Nazionale 14 e 15 luglio ore 21.30

Festival di Borgio Verezzi

19 Ferento, 20 Cervia, 21 Forli, 22 Falerone, 31 Riano

 

GINO BRAMIERI: L'umile Uomo che ha creato il grande Personaggio.

Il figlio dell'artigiano milanese che divenne uno degli artisti italiani più acclamati.

Sono passati venticinque anni da quando il "nonno" d'Italia ci ha lasciati. Per conoscere la carriera straordinaria di questo illustre personaggio, basta ricordare l'affettuoso ricordo di Paolo Limiti, che con poche semplici parole ne descrisse l'essenza :<< Lui era il sorriso della vita, non aggrediva il destino, ci si buttava dentro spensieratamente e ne coglieva il lato più ironico. In scena era il grande comico, fuori era quello che inventava la naturalezza come se nessuno l'avesse conosciuta prima.>> 

Ha l'apparenza di un verso poetico, quello dedicato dal noto paroliere, ma questo era davvero l'immenso Gino.

Ha coltivato la sua passione per il teatro, iniziandola rammendando i costumi di scena e manovrando il sipario. Quello stesso sipario che nonostante le luci ormai spente per lui non si è mai piu' chiuso.

Una vita ricca di trionfi e ormai leggendari capolavori lo hanno visto protagonista e al fianco di nomi come Toto', Vianello e tantissimme altre eccellenze dello spettacolo italiano del suo secolo. 

Gli ultimi anni l'hanno reso popolarissimo nel piccolo schermo , prendendo parte da protagonista in sit-com come "Nonno Felice" e "Norma e Felice" , Norma interpretata da Franca Valeri. 

Felice è stato l'azzeccato nome del personaggio che interpretò nel suo ultimo ingaggio televisivo. Lui che la felicita' la donava con un sorriso è stato omaggiato dal destino che lo ha visto spegnersi in quell'ultimo anno.

Un uomo capace di amare, Sua moglie, Maria Barbieri con la quale ha avuto il figlio Cesare e dalla quale si separo' dopo diversi anni, 

Angela Baldassini è stata la compagna, da lui fortemente corteggiata, che per molti anni, fino alla fine dei suoi giorni le è stata a fianco. Una donna fuori dalle scene, che ancora oggi ne preserva l'intimo ricordo. E' nota infatti, anche per averlo sostenuto durante la sua piu' sofferta premiazione. Il male che alla fine lo ha portato via era ormai padrone. Ciò nonostante grazie all'aiuto della donna che amava è riuscito a salire per l'ultima volta su un palco che lo vedeva ricevere il Telegatto. 

Oggi, che ricorre il venticinquesimo anno dalla sua scomparsa, lo salutiamo ancora una volta con questo omaggio che vuole rappresentare più che un articolo sulla celebrità, un giornalistico minuto di silenzio. Siamo convinti che solo il rispetto e la delicatezza possano portare a vivere per sempre quello che avrebbe voluto il grande Gino. Umiltà.

E come Cesare teneva a ricordare, lo immaginiamo fare finta di andare via al termine dello spettacolo, per poi girarsi verso il suo pubblico e sussurrare:" Volete sapere l'ultima?"

E ANCHE QUESTA VOLTA VIENE GIU' IL TEATRO.

CIAO GINO

Cristiano Rocchi

4 giugno alle ore 19:30

presenta

"Finalmente a riveder le stelle. Aperishow in giardino".

Un ciclo di eventi all'aperto nello spazio esterno della chiesa di San Timoteo a Casal Palocco scanditi da serate a tema artistico e culinario.

Si partirà martedì 8 giugno per poi continuare ogni giovedì sera, fino al 5 agosto, con molti ospiti che daranno vita a questo nuovo appuntamento dell'#estateromana. Si spazierà da "Dante à la carte" a canzoni napoletane, da Trilussa a Ritratti di donna.

Le serate avranno inizio alle 19.30 e l'aperitivo sarà a cura di "Quel posto che non c'era".

Ad aprire la kermesse sotto le stelle saranno Erika Provinzano e Luigi Montagna martedì 8 alle 19:30.

Partecipazione prevista solo su prenotazione al numero 3471512075, solo WhatsApp (Alessandra).

E previsto un contributo comprensivo di aperitivo e show.

Primo appuntamento martedì 8 giugno alle ore 19:30 chiesa San Timoteo, via Apelle 1 - Casal palocco.

Ripartiremo in completa sicurezza, vi aspettiamo numerosi!

Francesca Satta Flores è attrice, regista e autrice teatrale e televisiva.

Si occupa anche di formazione e dal 1987 ha condotto laboratori, corsi e stages di recitazione,

improvvisazione, drammatizzazione e drammaturgia in Scuole medie e superiori ed in diverse Scuole di teatro. E' l'attuale direttrice artistica dell'lle Flottante.

I suoi testi teatrali hanno ottenuto numerosi riconoscimenti, da segnalazioni al Premio Ater Riccione (1993), al Premio IDI (1994 e 1997) alla presenza nella rosa di finalisti del Premio Enrico Maria Salerno (2004) al Premio Flaiano under '30 (1995), al Premio

Bando Urgenze di Teatri Inversi (2011).

Per ulteriori info: www.ileflottante.org/news

Museo del Saxofono, si riparte con i concerti dal vivo: Federico Mondelci l'11 giugno a Maccarese

Venerdì 11 giugno 2021 - Ore 21:00   FEDERICO MONDELCI IN CONCERTO Federico Mondelci - saxofono Paolo Biondi - pianoforte Musiche di Darius Milhaud, George Gershwin, Leonard Bernstein, Phil Woods, Jules Demersseman, Pedro Ituralfe, Gianni Iorio, Astor Piazzolla   Ore 20:00 - Apericena Ore 21:00 - Concerto Biglietto concerto: € 10,00 Apericena (facoltativa):€ 10,00 Nel rispetto delle norme anticovid l'accesso è consentito fino ad un massimo di 50 partecipanti    Biglietti in vendita su https://www.liveticket.it/   Museo del Saxofono via dei Molini snc (angolo via Reggiani) 00054 - Maccarese, Fiumicino (RM) Perché frequentare Platone, quando un saxofono può farci intravedere altrettanto bene un altro mondo? (Emil Cioran) In vista della rassegna estiva "Fai bei suoni" in programma dal prossimo 26 giugno, ripartono i grandi eventi musicali del Museo del Saxofono con una speciale anteprima: Venerdì 11 giugno 2021 alle ore 21.00  nella sala principale del Museo avrà luogo uno speciale concerto dedicato al saxofono classico, il più eclettico e versatile degli strumenti musicali, multiforme e trasformista... Un'occasione unica per ascoltare quella che ormai può definirsi l'icona del saxofono italiano nel mondo: Federico Mondelci. Affiancato dal pianista Paolo Biondi, Mondelci proporrà per l'occasione una selezione di brani musicali che, partendo da composizioni nel più perfetto stile belcantistico italiano 'ottocentesco, sfoceranno nei linguaggi più audaci che hanno caratterizzato il XX secolo: dai grandi compositori americani Gershwin e Bernstein alla musica di ispirazione gipsy di Iturralde, al jazz di Phil Woods fino alla musica di Astor Piazzolla - autore del quale nel 2021 si celebra il centenario della nascita.  Mondelci, nel suo stile di innovatore ed esecutore di opere a lui dedicate, presenterà anche una splendida novità, una composizione  di Gianni Iorio a lui dedicata, dal titolo "Giorni di Marzo".  Un programma esaltante in grado di coinvolgere ed emozionare il grande pubblico, dal melomane appassionato al neofita.   Cittadini, musicisti ed appassionati potranno visitare il Museo, straordinariamente aperto anche di sera, ed usufruire del ricco programma di concerti e spettacoli. Un'iniziativa tesa a promuovere ed avvicinare giovani, appassionati e cittadini alla musica dal vivo, con particolare riguardo verso il saxofono e gli strumenti a fiato, celebrando una location unica al mondo ed uno strumento senza eguali. L'evento, gestito ed organizzato nel pieno rispetto di tutte le normative anti-covid, prevede un ingresso con prenotazione obbligatoria. La prevendita è sul sito liveticket o chiamando i numeri 06.61697862 – 347.5374953. La capienza massima consentita è di 50 persone. Alle ore 20.00, prima dell'inizio del concerto, è prevista un'apericena d'intrattenimento. FEDERICO MONDELCI  Docente, camerista, Solista e Direttore d'Orchestra, Federico Mondelci è da trent'anni, uno dei maggiori e più apprezzati interpreti del panorama musicale internazionale. Diplomato in sassofono al Conservatorio di Pesaro, ha studiato anche canto, composizione e direzione d'orchestra; ha perfezionato gli studi al Conservatorio Superiore di Bordeaux sotto la guida del M° Jean-Marie Londeix, diplomandosi con "Medaglia D'Oro" all'unanimità. Federico Mondelci svolge la sua carriera a fianco di orchestre quali la Filarmonica della Scala con Seiji Ozawa, I Solisti di Mosca con Yuri Bashmet, la Filarmonica di San Pietroburgo e la BBC Philharmonic sui palcoscenici più famosi del mondo: in Europa, Usa, Australia e Nuova Zelanda. Il suo repertorio non comprende solo le pagine 'storiche' ma è particolarmente orientato verso la musica contemporanea e Federico Mondelci affianca il suo nome accanto ai nomi dei grandi autori del Novecento (quali Nono, Kancheli, Glass, Donatoni, Sciarrino, Scelsi, Gentilucci, Graham Fitkin, Nicola Piovani e altri compositori della nuova generazione); eseguendone le composizioni spesso a lui espressamente dedicate, produzioni di straordinario successo che lo conclamano come raffinato solista di raro e straordinario talento. Federico Mondelci ha registrato il repertorio solistico con orchestra, (sia il repertorio per duo con pianoforte sia per ensemble), per le etichette Delos e Chandos, e numerose produzioni che riflettono il suo grande entusiasmo per la musica contemporanea, come il CD RCA dedicato ad autori italiani e quello monografico su Giacinto Scelsi (per l'etichetta francese INA); quest'ultimo ha in fine ottenuto il "Diapason D'Or". Tale interesse verso la nuova musica lo ha portato a collaborare con grandi compositori, tra i quali Philippe Glass, Giya Kancheli, Luciano Berio, Giacinto Scelsi, Michael Nyman, Franco Donatoni, Henri Pousseur, Graham Fitkin. Alla apprezzatissima carriera di solista, il maestro Mondelci, nel tempo, affianca una sempre più rilevante carriera nella Direzione D'Orchestra, dirigendo con crescente passione e convincente professionalità, orchestre e solisti di fama mondiale. Ed ultimi quindi, ma non meno importanti, proprio i successi conseguiti nella direzione d'orchestra, al cui centro spiccano i nomi di celebri solisti, come Ilya Grubert, Michael Nyman, Kathryn Stott, Pavel Vernikov, Nelson Goerner, Francesco Manara, Natalia Gutman e Luisa Castellani. Fondatore inoltre nel 1982 dell'Italian Saxophone Quartet e nel 1995 dell'Italian Saxophone Orchestra, si esibisce con entrambe queste apprezzate formazioni sia in Italia che all'estero, riscuotendo grande successo di pubblico e critica. Nel 1992 in qualità di presidente dell'ASI – Associazione Sassofonisti Italiani – ha organizzato il Xth WORLD SAXOPHONE CONGRESS in Pesaro. Le sue apparizioni come solista e come direttore solista comprendono l'Orchestra del Teatro Alla Scala, la New Zealand Symphony Orchestra, la BBC Philharmonic, la Filarmonica di san Pietroburgo, l'Orchestra da Camera di Mosca, l'Orchestra Sinfonica di Bangkok. Nella occasione del bicentenario della nascita di Adolphe Sax, inventore del sassofono, ha ricevuto l'invito dalla Filarmonica di San Pietroburgo ad esibirsi come direttore e solista in un concerto di "gala" nella stagione 2014, nella prestigiosa stagione diretta da Yuri Termirkanov. Ritornerà alla Filarmonica di San Pietroburgo, dove da anni è ospite regolare, il 24 aprile 2020. È docente di Sassofono al Conservatorio G. Rossini dal 1987.  Nel 2009 riceve il "Rossini d'Oro" della città di Pesaro e nel 2017 è stato insignito del titolo di "Marchigiano dell'Anno". PAOLO BIONDI A dodici anni ha suonato con l'orchestra sotto la direzione di G. Taverna, R. Abbado e R. Chailly. Subito dopo ha vinto il primo premio assoluto nei Concorsi di Osimo e La Spezia ed ha tenuto i suoi primi concerti in Italia, facendosi apprezzare ovunque per la spiccata sensibilità musicale, riconosciuta anche da pianisti di fama internazionale quali: Paul Badura Skoda  e Lazar Berman. A sedici anni è arrivato unico finalista italiano al Concorso Internazionale di Senigallia e dopo aver conseguito la maturità classica, si è diplomato con il massimo dei voti presso il  Conservatorio di Milano. Ha tenuto  recital solistici per importanti società concertistiche italiane  riscuotendo unanimi consensi di pubblico e di critica. Dal 1981 ha iniziato a dedicarsi con passione alla musica da camera, specializzandosi nel repertorio per duo, soprattutto quello  con  sassofono, violoncello, violino e flauto, vincendo concorsi nazionali ed internazionali e tenendo  concerti con  strumentisti di fama internazionale anche in formazioni di trio e quintetto. Ha suonato tutte le sonate cameristiche di Brahms e gran parte del repertorio cameristico per duo con violoncello, flauto, sassofono.  Con il celebre sassofonista F.Mondelci ha suonato per le più importanti associazioni concertistiche italiane, tra le  quali l'Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma, la Filarmonica Laudamo di Messina, gli Amici della Musica di Palermo, gli Amici della Musica di Ancona, gli Amici della Musica di Vicenza, la Lipizer di Gorizia, l'Emilia Romagna festival, l'Ente Concerti di Pesaro.  Sempre in duo con il sassofono ha suonato a Roma nella Cappella Paolina per i Concerti del quirinale in diretta radiofonica su rai 3, e , all'estero, in Montenegro, in Germania e negli USA. In duo con il violino ha suonato in Ungheria e per la RAI TV 1 e la Rai TV 3.E'stato inoltre pianista collaboratore in prestigiosi corsi di perfezionamento, tra i quali la Scuola di tenori Beniamino Gigli a Recanati. Dal 1984 è docente di Pianoforte  presso il Conservatorio di Musica di Pesaro. Il Museo del Saxofono gode del Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici sono Selmer Paris (Francia), Borgani (Italia), Eppelsheim (Germania), BCC Roma, International Woodwind (USA), J'Elle Stainer (Brasile), Lyrical Music Publications (USA), 4DRG e Highlights. Suoi partner sono Maccarese Spa, Farmacie Comunali Fiumicino, Anipo (Francia), ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L'Oasi.

Sito web ufficiale:

https://www.museodelsaxofono.com/

Infoline costi e prenotazioni:

+39 06 61697862 - +39 347 5374953 - info@museodelsaxofono.com